Ringkasan

Dalam artikel ini, kami akan mengeksplorasi bagaimana Paul McCartney belajar bermain gitar, pengaruh awalnya, dan dampak yang ia miliki terhadap sejarah gitar blues. Kami juga akan melihat lebih dekat pada gitar yang ia gunakan selama waktunya bersama The Beatles.

1. Bagaimana Paul McCartney Belajar Gitar?

Paul McCartney belajar gitar dengan telinga dan tiruan. Dia memiliki telinga yang bagus untuk musik dan dapat memilih rekaman favoritnya dan memutarnya kembali di gitarnya. Dia juga mencari gitaris lain di Liverpool untuk mempelajari jilatan dan akord baru, yang membantunya mengembangkan pemahaman dasar tentang instrumen dan membuat melodinya sendiri.

2. Apakah Paul McCartney mengajari dirinya sendiri gitar?

Ya, Paul McCartney belajar sendiri gitar mulai dari usia 14 tahun. Dia memiliki bakat alami untuk memilih bagian gitar dan memainkannya kembali. Ayahnya, yang adalah seorang musisi semi-profesional, mendorongnya untuk mendengarkan berbagai elemen musik di setiap lagu, yang membantu mengembangkan bakat harmonik dan melodinya.

3. Apa gitar pertama Paul McCartney?

Gitar pertama Paul McCartney adalah gitar akustik Model 17 Zenith. Dia berdagang di terompetnya untuk gitar ini ketika dia berusia 14 tahun.

4. Apakah Paul McCartney mengambil pelajaran gitar formal?

Tidak, Paul McCartney tidak pernah mengambil pelajaran gitar formal. Dia lebih suka belajar dengan telinga dan melalui imitasi.

5. Bagaimana permainan gitar Paul McCartney membentuk musiknya?

Bermain gitar Paul McCartney, dikombinasikan dengan bakat musiknya, memungkinkannya untuk membuat melodi yang unik untuk musik The Beatles ‘. Dia sering memainkan gitar ritme dan bertanggung jawab untuk menciptakan dukungan akustik untuk banyak lagu mereka di studio.

6. Apa pendekatan Paul McCartney terhadap gitar?

Paul McCartney memiliki pendekatan non-tradisional untuk gitar. Dia lebih fokus pada suara yang ingin dia capai daripada tekniknya. Dia selalu berusaha menemukan keseimbangan antara tidak bermain berlebihan dan tidak meninggalkan lagu terlalu jarang.

7. Bagaimana teknik fingerpicking Paul McCartney berbeda dari fingerpicking tradisional?

Paul McCartney mengembangkan gayanya sendiri untuk memilih jari, yang melibatkan mencabut string rendah dan menjentikkan yang tinggi. Dia menyebutnya sebagai “versi goofball dari fingerpicking.”

8. Apa dampak Paul McCartney pada sejarah gitar blues?

Paul McCartney adalah pemain ritme yang luar biasa dan memiliki dampak signifikan pada sejarah gitar blues. Dia berperan dalam merekomendasikan Jimi Hendrix kepada penyelenggara Festival Pop Monterey, yang menyebabkan penampilan bersejarah Hendrix di festival ini.

9. Gitar apa yang digunakan Paul McCartney di The Beatles?

Paul McCartney menggunakan berbagai gitar selama waktunya bersama The Beatles, termasuk Hofner Violin Bass yang ikonik dan beberapa model Gibson Les Paul. Dia sangat menyukai Gibson Les Paul dan memiliki beberapa model, termasuk Les Paul Standard 1960 yang langka.

10. Apa kontribusi Paul McCartney untuk The Beatles sebagai gitaris?

Kontribusi Paul McCartney untuk The Beatles sebagai gitaris penting. Dia tidak hanya memainkan gitar ritme tetapi juga menambahkan solo dan melodinya yang unik ke banyak lagu mereka. Bermain gitarnya membantu membentuk suara dan kesuksesan The Beatles.

Ini menyimpulkan tur kami melalui gitar yang digunakan Paul McCartney di The Beatles dan memberikan wawasan tentang perjalanan gitar dan dampaknya pada sejarah musiknya.

Ikuti tur melalui gitar yang digunakan Paul McCartney di The Beatles

McCartney juga penggemar gitar Gibson Les Paul. Dia memiliki beberapa model gitar, termasuk salah satu dari dua standar Les Paul 1960 yang kidal yang pernah dibuat. McCartney menyebut gitar antik yang hebat dan klasik.

Bagaimana Paul McCartney Belajar Gitar

Ketika orang memikirkan Paul McCartney, mereka sering menganggapnya sebagai pemain bass untuk The Beatles. Itu dalam hal instrumen yang dimainkan. Meskipun, ia tumbuh sebagian besar bermain gitar dan merupakan pola dasar dari sebagian besar bagian gitar Beatles. Paul memiliki solo tersembunyi dari campurannya sendiri di seluruh katalog The Beatles dan seorang ahli ritme ahli. Dia kebetulan hebat di bass jadi dia mengambil peran dalam band saat tur meskipun “dipaksa masuk ke dalamnya”. Setelah menonton The Beatles “Kembali” dokumenter dan melihat kemampuan gitarnya di tempat kerja, terutama gitar blues, itu membuat saya bertanya -tanya bagaimana Paul belajar gitar?

Ketegangan tangan resah

Harap aktifkan JavaScript

Bagaimana Paul McCartney Belajar Gitar? Paul McCartney belajar gitar dengan telinga dan tiruan. Paul lahir dengan telinga dan bakat musik yang bagus yang memungkinkannya memilih rekaman favoritnya dan memutarnya kembali di gitarnya. Dari sana ia mencari gitaris lain di Liverpool untuk menunjukkan kepadanya dan akord yang berbeda. Ini memberinya pemahaman dasar tentang gitar yang memungkinkannya membuat melodinya sendiri.

Lanjutkan membaca untuk mempelajari lebih lanjut tentang Paul’S disicuran gitar dan bagaimana permainannya membentuk lintasan untuk musiknya.

Apakah Paul McCartney mengajari dirinya sendiri gitar

Ya, Paul McCartney belajar sendiri gitar mulai dari usia 14 setelah berdagang di terompetnya dengan gitar akustik Model 17 Zenith. Paul memiliki telinga yang sangat bagus dan mampu memilih bagian gitar dari rekaman dan memutarnya segera setelah itu. Ayahnya adalah seorang musisi semi-profesional yang kemungkinan besar dari mana ia merasakan musik ini. Bakat harmonik dan melodinya dikembangkan oleh ayahnya setelah Paul diperintahkan untuk mendengarkan khususnya elemen musik yang berbeda di setiap lagu.

Bagaimana Paul McCartney Belajar Gitar

Paul McCartney belajar sendiri cara bermain gitar sendiri. Paul’Ayah mendorongnya untuk bermain piano dan mengambil pelajaran tetapi Paul lebih suka belajar di telinga. Dia tidak pernah menerima pelajaran formal untuk gitar.

Seperti disebutkan di atas, Paul’S gitar pertama adalah Zenith Model 17 yang masih dimilikinya sampai hari ini di studionya. Paul luar biasa dalam memilih setiap instrumen yang berkontribusi pada keseluruhan suara album. Dia melakukan ini dengan album rock favoritnya dan mempelajari bagian -bagian gitar. Pada saat itu, Liverpool memiliki sekelompok gitaris yang akan datang. Paul and Friends akan belajar dari satu sama lain, bertukar jilatan dan akord yang berbeda untuk ditambahkan ke satu sama lain buku akord/licks.

Setelah yayasan gitar ini, Paul pergi ke balapan sebagai pemain gitar ritme. Pengetahuan gitar dasar ini dikombinasikan dengan bakat musiknya memungkinkannya untuk membuat melodi yang unik dan berubah. Dalam sesi Studio Beatles, sering kali Paul yang akan membuat atau memikirkan dukungan akustik untuk sebagian besar lagu mereka. Faktanya, dia hanya akan menggunakan gitar atau piano akustik untuk menuliskan nada di kepalanya. Dia melakukan semua ini dengan pendekatan non-tradisional untuk gitar.

Paul berkomentar bagaimana dia tidak pernah belajar cara memilih yang tepat. Dia tidak pernah terlalu khawatir tentang instrumen seperti dia tentang lagu itu. Di sinilah asuhannya mempelajari segalanya dengan telinga datang untuk bermain. Setelah bertahun -tahun belajar gitar hanya dengan telinga, ia dapat memainkan gitar a “tidak tradisional” jalan. Dia memiliki sedikit ketidaktertarikan pada gigi dan lebih peduli tentang output yang ingin dia capai. Dia selalu berusaha menggabungkan jumlah gitar akustik yang sempurna. Keseimbangan tidak bermain berlebihan dan tidak meninggalkan lagu terlalu jarang.

Paul selalu memikirkan suara terlebih dahulu dan teknik kedua. Ketika ditanya tentang teknik memetik jarinya, Paul berkomentar bagaimana “Saya menggunakan pick datar pada lebih banyak barang chordal, tetapi saya melakukan banyak itu, ya; dia’S saya sendiri versi goofball dari fingerpicking.” Mengutip penggunaan gayanya sendiri dalam memetik jari yang memetik senar rendah dan menjentikkan yang tinggi.

Paul’dampak s pada sejarah gitar blues

Dalam hal blues, Paul adalah pemain ritme yang luar biasa. Ini dapat dicontohkan dalam video Paul ini bermain blues dengan sekelompok gitaris. Dalam video ini Anda dapat melihatnya bermain ritme untuk grup.

Paul memiliki efek luar biasa pada sejarah gitar bahkan di luar permainannya. Ketika penyelenggara Monterey Pop Festival bertanya apakah The Beatles ingin bermain. Paul menolak karena mereka tidak tampil live saat itu. Sebaliknya, ia memberi tahu penyelenggara acara tentang sensasi gitar baru ini yang baru -baru ini ia lihat tampil di London. Nama sensasi gitar ini adalah Jimi Hendrix. Paul McCartney’Rekomendasi S menyebabkan penyelenggara memesan Hendrix untuk festival dan sisanya adalah sejarah.

Terima kasih telah membaca bagaimana Paul McCartney belajar gitar. Harap berlangganan jika Anda ingin diberitahu saat artikel baru diposting.

Ikuti tur melalui gitar yang digunakan Paul McCartney di The Beatles

Paul McCartney memiliki peran khusus di The Beatles: Dia adalah satu -satunya pemain bass. Meskipun bisa dibilang perannya sebagai penyanyi co-lead dan penulis lagu utama lebih penting untuk keberhasilan keseluruhan grup, McCartney juga bertanggung jawab untuk menahan alur dan ritme band’S instrumentalis senar.

Itu adalah peran McCartney pada awalnya enggan. The Beatles’ Pemain bass asli, Stuart Sutcliffe, meninggalkan grup untuk fokus pada seni dan hubungannya dengan Astrid Kirchherr, seorang fotografer Jerman yang ia temui saat band ini manggung di sekitar Hamburg.

Kasino Epiphone ES-230TD

Untuk rekaman gitar listrik pertamanya, McCartney mengambil instrumen yang akan membantunya di Departemen Umpan Balik: Epiphone Casino ES-230TD. Meskipun dia memuji Jimi Hendrix dengan inspirasi, itu tidak’T cukup berhasil dengan timeline – McCartney membeli gitar pada tahun 1964, sementara Hendrix tidak mau’T Buatlah ke Inggris hingga 1966.

Kasino adalah McCartney’S Go-to guitar selama penikaman pertamanya dalam rekaman, menyediakan garis utama untuk ‘Gadis lain’, ‘Taxman’, Dan ‘Penulis paperback’. Bahkan, jika Anda menangkap McCartney di salah satu tur stadion modernnya, dia’LL masih mengeluarkan kasino untuk beberapa trek klasik.

Fender Esquire

Sementara McCartney sebagian besar telah tertarik pada koleksi gitar Gibson, Fender telah memainkan peran penting dalam The Beatles’ musik juga. Baik Lennon dan Harrison memiliki stratocasters yang mereka gunakan secara luas, sementara Harrison kemudian diberikan telecaster rosewood yang dibuat khusus. McCartney kurang cenderung bermain fender, dengan satu pengecualian utama.

Rekaman Sersan. Merica’S Lonely Hearts Club Band Melihat McCartney mengambil Tembakau Sunburst 1964 Fender Esquire. McCartney memodifikasi model tangan kanan untuk bermain kidal, dan dia menggunakannya di trek ‘Selamat pagi selamat pagi’ Dan ‘Helter Skelter’. Tidak ada’T tampak seperti rekaman McCartney yang memainkan Esquire, tetapi pembuatnya The Beatles: Rock Band memastikan untuk memasukkan gitar ke dalam gameplay ‘Selamat pagi selamat pagi’.

C.F. Martin D-28

Pada saat The Beatles memulai sesi Album putih, McCartney telah menemukan gitar akustik favorit baru. Setelah mengesampingkan Epiphone Texas, McCartney sekarang menggunakan Martin D-28, sekali lagi menggunakan kembali model tangan kanan untuk memainkannya dengan gaya kidalnya sendiri.

Hampir semua McCartney’lagu akustik dari Album putih direkam di Martin, termasuk ‘Ibu Pertiwi’S putra’ Dan ‘Burung hitam’, dan McCartney akan menjaga gitar tetap berguna untuk rekaman Biarlah‘S ‘Dua dari kita’ demikian juga.

Gitar apa yang dimainkan Paul McCartney? Melihat The Beatle’instrumen ikonik

Paul McCartney adalah salah satu musisi paling ikonik sepanjang masa, dan kontribusinya pada dunia musik sangat tidak terukur. Sebagai anggota The Beatles dan artis solo, McCartney telah menulis dan membawakan beberapa lagu yang paling dicintai dalam sejarah. Tapi gitar apa yang dimainkan Paul McCartney? McCartney dikenal karena kemahirannya pada gitar bass, tapi dia’s juga seorang gitaris berbakat dengan haknya sendiri.

Cara memilih Gibson Gu yang sempurna.

Harap aktifkan JavaScript

Dalam artikel ini, kami’Saya akan melihat lebih dekat pada gitar yang dimainkan Paul McCartney sepanjang karirnya, dari hari -hari awalnya bersama The Beatles hingga pekerjaan solonya. Kami’LL mengeksplorasi kualitas dan suara unik dari setiap gitar, dan dampaknya’ve punya di McCartney’S Musik.

Apakah Anda’Re penggemar The Beatles, McCartney’pekerjaan solo, atau sekadar pencinta musik yang hebat, Anda’akan menemukan sesuatu yang informatif dan menghibur dalam panduan ini untuk gitar Paul McCartney. Jadi, ambil gitar Anda, tune up, dan biarkan’S menyelam ke dunia salah satu musisi terhebat sepanjang masa.

Selama bertahun -tahun, McCartney telah memainkan berbagai gitar yang berbeda, baik akustik maupun listrik. Pada hari -hari awal The Beatles, ia memainkan Zenith Model 17 Acoustic Guitar dan Rosetti Solid 7 Electric Guitar. Ketika ia menjadi lebih sukses dan mulai bereksperimen dengan suara yang berbeda, ia mulai menggunakan rentang gitar yang lebih luas, termasuk beberapa yang dibuat khusus untuknya.

Harap aktifkan JavaScript

Paul McCartney’S Gitar

Paul McCartney dikenal dengan garis bass ikoniknya dan kontribusi penulisan lagu untuk The Beatles. Dia’S juga seorang gitaris berbakat yang telah memainkan berbagai gitar sepanjang kariernya. Di Sini’melihat beberapa gitar dia’S dimainkan selama bertahun -tahun.

Hofner Bass Guitars

Paul McCartney paling terkenal karena bermain gitar bass hofner. Dia membeli bass Hofner 500/1 pertamanya pada tahun 1961 dan memainkannya di seluruh The Beatles’ karier. McCartney mengatakan bahwa dia lebih suka hofner’konstruksi ringan dan rasanya di tangannya. Dia masih memainkan Hofner Basses di pertunjukan live -nya hari ini.

Gitar akustik Texas Epiphone

McCartney menggunakan gitar akustik Texas Epiphone untuk direkam “Kemarin” pada tahun 1964. Dia kemudian menggunakan gitar untuk The Beatles’ Penampilan Lagu di The Ed Sullivan Show pada tahun 1965. McCartney masih sering memainkan gitar di pertunjukan live -nya, dilengkapi dengan sistem pickup Infinity Matrix Fishman.

Gibson Les Paul Guitars

McCartney juga penggemar gitar Gibson Les Paul. Dia memiliki beberapa model gitar, termasuk salah satu dari dua standar Les Paul 1960 yang kidal yang pernah dibuat. McCartney menyebut gitar antik yang hebat dan klasik.

Gitar Telecaster Fender

McCartney telah memainkan gitar telecaster fender. Dia memainkan telecaster di The Beatles’ lagu “Kembali” dan telah difoto bermain satu di studio. McCartney juga memiliki gitar Fender Esquire, yang ia mainkan di The Beatles’ Album Revolver.

Secara keseluruhan, Paul McCartney adalah gitaris serba guna yang telah memainkan berbagai gitar sepanjang kariernya. Dari Hofner Basses ke Gibson Les Pauls, McCartney memiliki apresiasi yang mendalam untuk keahlian dan suara gitar yang berbeda.

Gitar apa yang dimainkan Paul McCartney sekarang

The Höfner Violin Bass 500/1

Paul McCartney’S yang paling ikonik tidak diragukan lagi adalah Höfner Violin Bass 500/1, yang ia mainkan selama waktunya bersama The Beatles. Gitar bass, yang pertama kali diperkenalkan pada tahun 1950-an, memiliki tubuh berbentuk biola yang khas dan nada yang hangat dan kaya yang disukai McCartney jatuh cinta.

Meskipun berusia hampir 60 tahun, McCartney masih menggunakan gitar bass Höfner yang sama hari ini, yang ia sebut sebagai miliknya “Sayang.” Dia bahkan telah memperbaikinya dan dipelihara selama bertahun -tahun untuk mempertahankannya dalam kondisi prima.

Gitar akustik-listrik Gibson J-160e

Gibson Gibson J-160E Gitar Akustik-Listrik adalah instrumen lain yang sering dimainkan McCartney dalam penampilan live-nya, selain gitar bass Höfner-nya.

Gitar, yang pertama kali ia gunakan selama The Beatles’ Hari -hari awal, memiliki suara yang cerah dan renyah yang melengkapi McCartney’V vokal dengan sempurna.

McCartney’S J-160E adalah model vintage dari tahun 1960-an, tetapi ia juga memiliki versi gitar yang lebih baru yang ia gunakan untuk merekam dan pertunjukan langsung. Secara keseluruhan, Paul McCartney’Koleksi gitar adalah bukti kecintaannya pada musik dan dedikasinya pada keahliannya.

Apakah dia’s Memainkan bass Höfner ikoniknya atau akustik-elektrik Gibson yang dapat dipercaya, McCartney selalu berhasil menciptakan musik yang indah dan abadi yang beresonansi dengan penggemar di seluruh dunia.

Gitar apa yang dimainkan Paul McCartney – Pikiran Terakhir

Paul McCartney adalah musisi legendaris yang telah memainkan berbagai gitar sepanjang kariernya. Dari hari -hari awalnya bersama The Beatles hingga pekerjaan solonya, McCartney selalu menjadi musisi serbaguna yang nyaman bermain gitar akustik dan listrik.

Selama bertahun -tahun, McCartney telah memiliki dan memainkan sejumlah gitar yang berbeda, termasuk Epiphone Casino, Gibson Les Paul, dan Hofner 500/1 Bass. Dia juga memainkan sejumlah gitar akustik, termasuk Martin D-28 dan Epiphone Texan FT-79.

Sementara McCartney’Pilihan gitar mungkin telah berubah selama bertahun -tahun, satu hal tetap konstan: kecintaannya pada musik. Apakah dia’S memainkan lagu Beatles klasik atau lagu solo baru, McCartney’hasrat untuk musik bersinar dalam setiap nada yang dia mainkan.

Pada akhirnya, gitar yang dimainkan McCartney kurang penting daripada musik yang ia ciptakan dengannya. Sebagai salah satu musisi paling berpengaruh sepanjang masa, McCartney’S legacy akan terus menginspirasi generasi musisi yang akan datang.

Paul McCartney at 80: Wawancara gitar akustik klasik – “Saya tidak pernah belajar cara memilih yang tepat”

“Kemarin,” menyanyikan Paul McCartney, “semua masalah saya tampak sangat jauh.”Ini adalah pertunjukan Ed Sullivan, dan ketika rekan -rekannya menunggu di sayap, Paul melakukannya sendiri dengan apa pun kecuali epifon Texas gitar akustik dan kuartet string di luar layar.

Satu bulan kemudian, pada 12 September 1965, 73 juta orang menonton pertunjukan di TV – di antara mereka beberapa keluarga Amerika saya: Brother James, yang berusia 12 tahun, sepupu Goldie, hanya satu tahun lebih muda, dan saya, akan berusia tujuh tahun.

“Ini sangat kuno,” keluh James. “Shh,” menyela Goldie yang terpesona, hari ini seorang nenek yang dengan tegas menyangkal bahwa dia pernah mengumpulkan kartu Beatles. Saya hanya mengatakan: “Ini lagu yang indah.”

Saya tahu bahwa jika saya memasukkan diri saya saat ini ke dalam adegan itu, saya akan mengatakan sesuatu seperti, dia tidak benar-benar memiliki banyak teknik yang memilih jari, apakah dia? Tangannya ada di semua tempat. Atau, dia memainkan akustik epifon. Dia Beatle – tidak bisakah dia membeli Gibson J -200, atau Martin?

Tetapi saya juga akan mengakui bahwa permainan McCartney, untuk semua yang tidak kuntun, sangat sempurna dan dipahami dengan indah, dengan perubahan akord yang mengalir dengan mudah diantisipasi oleh bass runs.

Yang menarik adalah bahwa sementara Paul McCartney sendiri, yang sekarang berusia 62 tahun dan jauh dari kemarin, akan lebih terkait dengan tanggapan dari diri saya yang remaja dan saudara laki-laki dan sepupu yang pra-remaja, ia akan sampai batas tertentu setuju dengan pengamatan hiperkritis dan elitis, penampilannya mungkin akan membangkitkan hari ini.

Ini jelas ketika McCartney bertemu dengan kami dan, untuk pertama kalinya, menawarkan penilaian terperinci tentang permainan gitar akustiknya – mungkin satu -satunya aspeknya, mari kita hadapi itu, bakat ajaib yang diremehkan.

Even as he speaks in considerable detail of some of the inventive and memorable acoustic guitar parts he played as a Beatle and in his solo career, he says things like, “You know, I’m not really technical,” and, “I never learned the proper way of picking.”Berkenaan dengan gitarnya, dia bersikeras,” Aku tidak pernah benar -benar peduli dengan instrumen seperti aku tentang lagu itu.”

Biasanya merupakan kasus bahwa gitaris brilian yang merendahkan beberapa aspek dari permainan mereka, atau mengklaim tidak tertarik pada perlengkapan mereka, sama bisa dipercaya seperti penyerang sepak bola yang mengklaim tidak khawatir apakah mereka mencetak gol selama tim menang. Anda bisa percaya McCartney, bagaimanapun, seorang pria yang memang tidak memainkan cara “benar”, dan yang belum mengisi ruang bawah tanahnya dengan gitar yang langka dan lezat – atau bass, dalam hal ini.

Adapun kepeduliannya yang utama tentang kualitas lagunya, catatannya berbicara sendiri. Paul McCartney adalah gitaris akustik yang hebat dengan cara yang sama seperti Creedence Clearwater Revival John Fogerty adalah pemain listrik yang hebat – sementara tidak ada teknisi utama, keduanya mampu menciptakan bagian melodi yang mengambil tempat tinggal permanen di benak pendengar mereka.

Dan seperti solo terbaik Fogerty, pendamping McCartney, dari akord Michelle yang canggih secara harmonis hingga garis-garis tandingan selestial Blackbird hingga inversi sampah yang terdengar jelas, dengan jelas dirancang demi lagu tersebut, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari keseluruhan, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan dari itu, untuk menjadi bagian integral dari keseluruhan.

Sangat menarik bahwa pada tahun 1965, meskipun sangat sukses saat itu, Anda memilih untuk memainkan Epiphone Texan seharga $ 175 untuk penampilan Ed Sullivan kemarin…

“Hal yang mengerikan tentang saya adalah saya terkunci dalam pola pikir yang saya ambil dari ayah saya. Dia benar -benar membuat saya tidak pernah berhutang, karena sementara kami tidak berada di garis kemiskinan, tidak ada banyak uang untuk berkeliling.

“Pertama kali saya menginginkan gitar, saya membeli Epiphone Zenith 17 dengan harga £ 15 pound untuk dibeli sewaan, jadi saya harus membayar jumlah itu dan itu setiap bulan. Itu membuat sedikit gemetar melalui ayah saya – saya bisa melihat ekspresi ngeri di wajahnya, rasa, whoo, hutang itu! Dia biasa mengatakan, tidak pernah berkewajiban kepada siapa pun.

“Itu adalah nasihat yang bagus, tetapi itu memang mengarah pada saya yang selalu cenderung mencari instrumen yang bagus, ya, tetapi yang harganya cukup mahal, bahkan ketika saya mampu membeli barang -barang. Itu bertahun -tahun sebelum saya mendapatkan bass fender, meskipun saya pikir mereka terdengar hebat.

“The Hofner (biola bass) yang saya mainkan, itu agak simetris dan tampak bagus terbalik, tapi saya suka itu juga merupakan hal yang mahal. Saya pikir saya melihat Epiphone dengan cara yang sama: mereka tidak pernah benar-benar top-of-the-line, tetapi ayah saya telah mendarah daging dalam diri saya dengan cara berpikir tertentu, dan saya tidak berpikir saya pernah kehilangan itu.”

Dapatkah Anda mengingat sesuatu selain kemarin yang Anda tulis atau direkam dengan orang Texas?

“Saya agak putus asa tentang semua itu – saya sebenarnya tidak dapat mengingat apa yang saya tulis tentang apa. Saya benar -benar orang yang paling tidak teknis, yang terkadang bisa sedikit memalukan. Jika saya mendengarkan banyak lagu yang mungkin bisa saya katakan, ya, itu gitar itu … tapi sungguh, saya sangat acuh tak acuh tentang apa yang saya mainkan.

“Saya hanya mengambil apa yang terasa menyenangkan pada hari tertentu. Jika saya memainkan martin kemarin, saya dapat berkata, oh, saya akan memainkan epifon hari ini, atau, tunggu sebentar, mari kita mengeluarkan gitar Gibson Everly Brothers.”

Mari kita bicara tentang beberapa lagu Beatles berbasis gitar akustik terbesar Anda – bagaimana mereka bisa ditulis dan bagaimana Anda memainkannya. Di masa lalu Anda telah menegaskan bahwa melodi kemarin datang kepada Anda dalam mimpi. Apakah bagian gitar yang dipilih jari juga muncul dalam mimpi?

“Tidak (tertawa), tidak ada gitar dalam mimpi itu. Itu hanya sebuah nada, dan ketika saya bangun saya jatuh dari tempat tidur dan pergi ke piano di dekatnya.”

Apakah Anda biasanya menulis di piano?

“Baik gitar atau piano akustik – ini agak terpecah di antara keduanya, saya pikir …”

Anda merekam kemarin di kunci f, tetapi menurunkan senar Anda secara keseluruhan sehingga Anda bisa memainkannya di g. Adalah karena itu membuatnya lebih mudah untuk memainkan bass run?

“Itulah salah satu alasannya. Juga, saya pikir saya hanya ingin memainkannya di G tetapi kunci itu agak terlalu tinggi untuk bernyanyi. Kemungkinan lain adalah bahwa F adalah kunci yang lebih baik untuk kuartet string yang kami gunakan dalam pengaturan.”

Saya baru -baru ini melihat rekaman dari kinerja Sullivan dan itu mengejutkan saya betapa tidak biasa teknik fingerpicking Anda. Cara Anda mencabut string bass dengan ibu jari Anda dan kemudian memetik tali treble dengan jari telunjuk Anda mengingatkan saya pada cara yang dimainkan oleh beberapa gitaris country lama ..

“Banyak orang berpikir saya bisa melakukan fingerstyle yang tepat, tetapi ketika Anda melihat saya dari dekat, Anda sadar saya tidak bisa. John dan saya ingin belajar gaya formal untuk memilih jari, tetapi saya tidak pernah sempat melakukannya. Dia melakukannya, dan dia menggunakannya pada Julia dan beberapa hal lainnya.

“Saya tidak pernah benar -benar membahasnya, tapi saya sangat menyukai suaranya, jadi saya hanya menemukan cara saya sendiri untuk melakukannya: begitulah cara saya belajar setiap instrumen yang saya mainkan. Tentang hal -hal seperti kemarin dan blackbird saya baru saja menekan string bass dan semacam menjentikkan senar tinggi.”

Dan begitulah cara Anda selalu bermain gitar akustik, apakah itu?

“Saya menggunakan flatpick pada lebih banyak barang chordal, tapi saya melakukan banyak itu, ya. Ini versi goofball saya sendiri dari Fingerpicking. Kelemahan utama dari pendekatan saya adalah karena cara saya mengibaskan akord dan catatan dengan jari saya, itu melelahkan kuku saya.

“Beberapa tahun yang lalu, istri saya [lalu] Heather menyarankan agar saya mengenakan kuku akrilik. Saya berkata, tidak, saya tidak bisa melakukan itu! Tapi saya melakukannya pada beberapa tur terakhir dan itu bekerja seperti mimpi.”

Dan mengenakan kuku akrilik belum membuat Anda merasa kurang seperti pria?

“Saya masih merasa seperti pria – pria dewasa.”

Anda tampaknya tidak menganggap keterampilan mengambil jari Anda, namun entah bagaimana Anda datang dengan Blackbird, yang merupakan karya agung fingerstyle. Bagaimana Anda “bermimpi” yang satu itu?

“Anda tahu bagaimana saat Anda masih kecil, Anda mempelajari potongan-potongan kecil ini? Nah, George dan saya belajar bouree Bach di E minor. Sebenarnya, kami baru saja mendengarnya beberapa kali dan membuat bajingan itu. Saya semacam meminjam pendekatannya di Blackbird, interval semacam itu, dan hanya mengada -ada saat dipimpin. Itu adalah satu -satunya saat kami menjadi klasik secara samar -samar.”

Mungkin Anda seharusnya menelepon lagu Bachbird…

“(Tertawa) Saya suka itu, saya akan ingat itu.”

Michelle, klasik Beatles lain, menampilkan beberapa akord yang cukup canggih. Anda tumbuh bermain lima puluhan rock ‘n’ roll – elvis, gen vincent, eddie cochran – jadi kapan dan di mana Anda belajar sesuatu seperti, katakanlah, akord kedua di Michelle: The F7#9?

“Pertama -tama, Eddie Cochran adalah salah satu gitaris yang paling diremehkan di sekitar. Tapi saya akan memberi tahu Anda di mana saya belajar akor itu: dari Jim Gretty, seorang salesman di toko musik Hessy di Liverpool. Semua orang yang bekerja di toko itu ketika kami masih anak -anak jazz guys – mereka harus bermain jazz dengan baik jika mereka ingin menahan pekerjaan mereka. Gretty menunjukkan kepada kami akord jazz, yang persis seperti yang kami sebut ‘mereka.”

Saya tahu beberapa pemain jazz yang tersinggung ketika mereka disebut akord “jazz”.

“Yah, terlalu buruk, aku khawatir – aku masih akan menyebut mereka begitu. Anda tahu, bahwa F7#9 adalah akord yang indah, dan itu di luar kerangka referensi kami karena tidak ada yang kami dengarkan berisi chord itu.

“Saya ingat George dan saya berada di toko gitar ketika Gretty memainkannya, dan kami berkata, wow, apa itu, kawan? Dan dia menjawab, pada dasarnya itu adalah F, tapi Anda menawar dua string teratas di fret keempat dengan jari kelingking Anda. Kami segera belajar itu, dan untuk sementara waktu itu adalah satu -satunya akord jazz yang kami tahu. Kemudian kami belajar akord lain darinya.”

Bagaimana pengetahuan Anda tentang akord itu mengarah pada tulisan Anda Michelle?

“Saya biasa membawa gitar ke pesta dan semacam duduk teka -teki di sudut, berharap itu akan menarik seorang gadis. I remember that I actually pretended at one of these parties that I was French, you know, wore a black collar-necked shirt, and sort of enigmatically played this little fingerpicked instrumental that went like this: [sings] Ding ding ding, and then that doon din, which was Gretty’s F chord with the pinky barring the two strings at the fourth fret.

“Bertahun -tahun kemudian John berkata, ingatlah hal Prancis yang biasa Anda lakukan? Kita harus menempelkan beberapa kata tentang itu.”

Mari kita kembali ke album putih, yang menampilkan lebih banyak permainan akustik Anda daripada rekaman Beatles lainnya. Putra Ibu Alam dimulai dengan riff yang menurun yang dimainkan oleh akord parsial pada string treble. Ini sangat mirip dengan intro gitar ke Michelle, dan variasi dari pola yang sama juga dapat ditemukan di sampah, dari album solo pertama Anda, dan lagu -lagu lainnya.

“Urutan akor itu hanyalah jenis hal yang saya dengar tumbuh dewasa. Ayah saya sangat musikal – dia adalah seorang musisi profesional dan biasa bermain piano di rumah – jadi saya tumbuh musikal, dan saya memiliki telinga musik alami.

“Ada hal -hal yang saya dengar bahwa saya hanya jatuh cinta, dan cukup tertarik dan cukup musik untuk pergi, tunggu sebentar, apa itu? Oh, saya melihat apa yang mereka lakukan, hanya satu catatan di chord yang menurun. Jadi saya akan mengetahuinya dan kemudian itu akan menjadi hal kecil favorit saya. Dan saya memasukkan hal -hal yang saya dengar saat itu dalam lagu -lagu saya untuk menyegarkan hal -hal.”

Jenis musik apa yang dimainkan ayahmu?

“Yah, itu bukan Skiffle, itu bukan blues, itu bukan rock ‘n’ roll – itu standar, musik yang saya dengarkan dari hari saya dilahirkan. Hal -hal seperti Stardust – Saya sangat menyukai Hoagy Carmichael. Dan saya masih kembali ke banyak hal itu karena memberi saya variasi dalam tulisan saya, memberi saya tempat untuk pergi ketika saya mencari kejutan.”

Bagaimana Anda menerapkan hal -hal kecil yang menyegarkan itu saat menulis untuk The Beatles?

“Aku dan John akan datang dengan akustik kita dan mulai dengan akord E, A dan B, dan kemudian kita akan memasukkan, seperti, c# minor ketujuh. Ini akan sangat menarik – saya masih ingat sensasi teraba menemukan akord yang belum pernah kami gunakan sebelumnya. Itu dapat memberdayakan Anda untuk menulis lima lagu, atau membantu membuat orang yang Anda tulis lebih baik.”

Dua album pertama yang Anda rilis sebagai artis solo, McCartney [1970] dan Ram [1971] penuh sesak dengan lagu -lagu gitar akustik yang hebat – sampah, Teddy Boy dan Heart of the Country – dan Anda juga merilis hari lain sebagai single saat itu saat itu. Apakah ada alasan khusus bahwa Anda pergi ke arah yang tidak dicabut seperti itu?

“Ketika saya bekerja dengan The Beatles, setidaknya ada dua gitar, dan ketika saya bermain ada tiga. Kami sering memainkan lagu melalui akustik, dan kadang -kadang kami akan mengembangkannya dari sana di listrik – atau kadang -kadang kami hanya menyukainya di mana itu, dan itu tetap akustik. Di album solo awal itu saya tidak memiliki orang -orang yang saya kembangkan dengan – John dan George – dan karenanya hal -hal yang sering tetap akustik. Tentu saja, saya juga menyukai bagaimana kedengarannya [tertawa].”

Apakah Anda pernah menggunakan tuning yang diubah?

“Saya memainkan semuanya dalam penyetelan standar, kecuali bahwa kadang -kadang saya akan menurunkan string bass e ke d saat saya bermain di d. Anda tahu, kami memiliki sekolah seni pertunjukan di Liverpool (LIPA), dan di prospektus departemen musik saya melihat item ini: kami akan menunjukkan tuning khusus untuk Blackbird. Dan saya pikir, Anda sebaiknya menunjukkan kepada saya, teman -teman, sebelum kami melangkah lebih jauh!”

Apakah Anda ingat mengambil pendekatan spesifik untuk merekam gitar akustik dengan The Beatles?

“Anda tahu, ini adalah kebenaran, kawan, orang -orang menganalisis barang -barang kami lebih dari yang pernah kami dapatkan. Jadi Anda mungkin memiliki jawaban yang lebih baik untuk pertanyaan daripada saya.”

Yang merupakan beberapa gitaris favorit Anda saat Anda tumbuh dewasa?

“Yah, minat saya pada sidik jari berasal dari Chet Atkins. Saya ingat banyak dari kita mencoba belajar Trambone, instrumental yang ada di albumnya yang disebut Home -nya. Kalau tidak, saya menyukai Carl Perkins, Chuck Berry, Buddy Holly dan Gitaris Lonnie Donegan, Denny Wright, yang fantastis. Saya suka orang akustik bermain oleh Woody Guthrie dan Ramblin ‘Jack Elliott.”

Apakah Anda pernah menjadi penggemar blues country besar? Lagu -lagu seperti Three Legs (dari Ram) dan BIP BOP (dari Debut Wild Life) memiliki rasa blues pedesaan tentang mereka?

“Saya banyak mendengarkan Leadbelly, untuk semua orang itu. Tapi saya tidak pernah terjebak dalam satu alur. Suatu hari nanti, oh wow, chuck berry! Dan berikutnya, oh wow, Scotty Moore! Saya sedikit magpie, sungguh, mengambil berbagai gaya dan secara bertahap mengasimilasi mereka. Ini mungkin sedikit sama dalam hal vokal saya, Anda tahu?

“Saya mencintai Elvis dan menyanyikan beberapa lagu yang berusaha menjadi seperti dia, tetapi kemudian saya juga memiliki barang -barang Richard kecil saya.”

Dalam Man We Were Lonely, (McCartney), Anda terdengar seperti Buck Owens di Chorus dan Paul McCartney dalam ayat -ayat – seperti Anda melakukan duet dengan Buck Owens?

“Sebenarnya, saya menganggap diri saya sebagai Johnny Cash untuk yang satu itu. Johnny bisa melakukan itu dengan benar! Saya ingat memainkannya untuknya dan June (Carter-Cash), sebenarnya.”

Apa akustik utama Anda hari ini?

“Martin, tapi jangan minta saya untuk nomor seri. Itu salah satu yang lama.”

Anda membeli D-28 pada tahun 1967, mungkinkah itu satu?

“Itu dia. Sebenarnya, saya memiliki beberapa pangkalan rumah dan memiliki akustik di semua tempat itu – saya selalu memiliki satu menunggu di mana pun saya berada.”

Bagaimana Anda mendapatkan suara akustik Anda di studio hari ini?

“Dengan bantuan insinyur hebat (tertawa). Dan itu selalu menjadi saran saya kepada mereka yang ingin tahu cara mendapatkan suara yang bagus: Dapatkan diri Anda seorang insinyur yang hebat. Serius, mereka hanya memasang mic dan saya pergi, kedengarannya bagus. Dan jika tidak, saya mungkin sedikit mengutak -atiknya, tetapi biasanya saya memuji insinyur.

“Inilah cerita yang menunjukkan betapa rendahnya teknologi saya: Saya pergi ke toko instrumen di New York, dan orang ini mengenali saya dan berkata, oh man, saya seorang pemain bass dan saya selalu ingin tahu string apa yang Anda gunakan. Dan aku bersumpah aku tidak berusaha menjadi lucu ketika aku berkata, yang panjang dan berkilau berkilau. Dan saya sebenarnya tidak tahu – itu tidak terlalu penting bagi saya. Saya akan bermain apa saja karena saya benar -benar tidak terlalu cerewet tentang perlengkapan. Bermain dan lagunya lebih penting daripada peralatan.”

Apakah Anda bermain banyak akustik akhir -akhir ini?

“Ya. Baru minggu lalu, saya menyelesaikan beberapa lagu yang berbasis akustik atau piano.”

Apakah Anda memiliki album baru dalam karya?

“Bulan depan saya akan berada di Los Angeles untuk melakukan rekaman. Saya membuat album yang diproduksi oleh Nigel Godrich (Radiohead et al). Tapi kami tidak benar -benar ingin merilis apa pun sampai saat ini tahun depan.”

Bagaimana Anda akan mengkarakterisasi tingkat antusiasme Anda terhadap musik akhir -akhir ini?

“Anda tahu, saya masih bersemangat tentang apa yang saya lakukan – saya menyukainya. Saya pikir tur di Amerika yang dimulai dengan konser untuk New York [upeti pasca-9/11] benar-benar merevitalisasi saya. Penonton Amerika sangat keren, begitu hangat dan terinformasi dan reseptif.”

Bahwa Anda masih antusias diungkapkan dengan jelas dalam foto -foto di buku baru Anda, masing -masing percaya: Paul McCartney di atas panggung, di luar panggung, dan di belakang panggung (Chronicle Books), semacam perjalanan fotografi dari tur terakhir Anda. Ini sangat menarik, dan judul buku itu terdengar akrab…

“Ini diambil dari sini, di sana dan di mana -mana. Sepertinya menyimpulkan tur. Kami pergi dengan semangat yang tidak dapat dijelaskan ini yang baru saja menangkap semua orang di kru. Kami semua benar -benar percaya pada apa yang kami lakukan!”

Yang terbaik dari musicradar di kotak masuk Anda

Jangan lewatkan penawaran, berita, ulasan, fitur, dan tutorial terbaru

Dengan mengirimkan informasi Anda, Anda menyetujui syarat & ketentuan (dibuka di tab baru) dan kebijakan privasi (dibuka di tab baru) dan berusia 16 atau lebih.